5种永恒的插图设计风格和应用

关键词：插图设计、图形设计、创意设计、平面设计

这些插画家对传统技术进行了现代化改造。

无论是为了应对全球设计趋势，还是仅仅因为客户吵着要匹配的标准的一个高调的活动，某些风格的插图进入时尚界。

近年来的例子包括，整个行业在插图3D类型、平面彩色矢量艺术、手写、纸张艺术和明亮、有风格的布景设计方面的蓬勃发展。这些风格的世界领先实践者们被许多风格上的“变色龙”所包围，这些“变色龙”都想分一杯羹。

你可以为你的下一个项目选择一些流行的插图风格，我们不会因此而对你进行评判。但是，无论趋势如何，一些插图风格都具有永恒的吸引力。如今，一些最优秀的插画家成功地开辟了自己的小众市场。

阅读下面五种更传统的插图风格。这些例子可能会说服你放弃流行趋势，拥抱一种更永恒的美学……

01.精细的建筑图纸

这些详细的图纸需要数百小时才能完成

花费数百小时用铅笔和印度墨水制作巨大的，精心绘制了一幅巨大而细致的建筑风格的图画，法国出生的伦敦插画家蒂博·赫伦(Thibaud Herem)是一个非常传统的插图方法的强烈倡导者。他的客户包括Wallpaper *，Science Museum和Transport for London，这显然是一种需求风格。

每件作品都是手工绘制在一张大的优质纸张上，然后以非常高的分辨率扫描进来，用数字技术清除灰尘和其他缺陷。这是一个费时费力的过程，但其结果是惊人的，而且在数字世界中非常真实。

虽然很多地方非常适合任何“英雄”插图，特别是华丽和独特的建筑，值得花时间精心制作，例如Wes Anderson标志性的布达佩斯大酒店，在上面，Herem也以更有机，但同样精细的图案表现出来，如树。

02.传统的木刻风格

这种美学在书的封面上特别流行

木版画和线版印刷是公认的技术，它们比矢量艺术早了几个世纪，但就像蒂博·赫伦(Thibaud Herem)苦心经营的笔墨法一样，它们为插画提供了数字作品难以模仿的独特真实性和工艺。

版画家、插画家、儿童作家克里斯·沃梅尔(Chris Wormell)擅长将这些最传统的方法运用到当代，他的作品风格在出版界尤其受欢迎。沃梅尔已经写了30多本书，包括沃特斯通2017年的书《美丽的索维奇：灰尘之书第一卷》（见上图）。

不过，沃梅尔的风格并不只是适用于书籍封面。在品牌塑造方面，对精雕琢的真实性的需求几乎没有减弱的迹象。2016年，他与某人合作，为阿斯顿维拉足球俱乐部(Aston Villa football club)打造了一个新的皇冠标志。

03.富有表现力的水彩画

水彩画具有自由、表现力强的特点

水彩画风格的艺术品不仅仅是风景和插花。如果从莎拉•梅科克(Sarah Maycock)的成功来判断的话，流畅、富有表现力的用墨非常受欢迎。这种风格适合时尚，生活方式和文化客户，他们希望为自己的品牌提供更自由，更有机的插图。

2011年从金斯敦大学毕业后，梅科克磨练了从自然纪录片中描绘动物的技巧，培养了捕捉动物特征和动作的神秘技巧。此后，她与自然历史博物馆（上图）、《卫报》(the Guardian)、维特罗斯(Waitrose)和伦敦自由博物馆(Liberty London)等客户合作过。

04.简单、诙谐的草图

简单、诙谐的草图使宾果先生(Mr Bingo)非常受欢迎

15年来，自称“艺术家、演说家和笨蛋”的宾果(Bingo)一直将自己独特的手绘插画风格——往往夹杂着一种野蛮扭曲的辱骂式幽默——传递给《纽约客》(New Yorker)、《卫报》(Guardian)、《时代》(TIME)、第四频道(Channel 4)、The Mighty Boosh和《纽约时报》(New York Times)等客户。

宾果的“仇恨邮件”项目于2012年启动，它是一项半开玩笑的服务，你付费收到一张辱骂性的明信片，然后发展成一本由kickstarter资助的书，里面有搞笑的说唱视频和一连串越来越超现实的奖励。在取得巨大成功后，宾果从为客户工作转到艺术家。

多年来，宾果的一些更为复杂的客户工作表明，只要他愿意，宾果可以画出漂亮的细节。但他多次证明，如果你有足够的个性，非常简单、诙谐的素描是多么受欢迎。

一个更极端的例子是乔恩林克(Jon Link)和米克邦顿(Mick Bunnage)的成功，这两人更为人所知的是Modern Toss。在这里，粗俗、谩骂式的幽默非常引人注目——事实上，他们的“关于”(About)页面以一个问题开头：“你怎么画不出来？”

05.复古20世纪50年代的广告

有谁想回忆一下吗？

这种插画风格在20世纪四五十年代被定义为“赶时髦”，是更复古插画风格复兴的一部分。但如果运用得当，这种怀旧、安慰、经典的方式无疑具有永恒的吸引力。

在2018年拿起一支D&AD石墨铅笔时，亚当和埃夫德db为西部大铁路(GWR)拍摄了一组精美插图的广告宣传活动，讲述了伊妮德•布莱顿(Enid Blyton)著名的五人在乡间冒险的故事，试图唤起人们对火车旅行早已失去的童年兴奋感。

另一个受20世纪中期商业插画影响的创意来自科罗拉多州的布莱恩·爱德华·米勒(Brian Edward Miller)，他将自己独特的“现代复古”风格运用到各种编辑、商业和广告简报中。

没有创意想要停留在过去，但是以上的例子表明，在这个品牌渴望工艺、传承和真实性的时代，传统的美学和技术仍然能够与当代观众产生共鸣。

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