返回顶部
北京海空设计
4000 981 891 4000-981-891
4000 981 891 电话
专注
设计潮流

2018年的7大插图趋势

 

关键词:插图设计图形设计创意设计平面设计

 

我们对2018年顶级插图趋势的预测。

 

随着年底的临近,这是一个很好的时间来回顾2017年最大的插画趋势,并预测什么是最令人兴奋的2018插画趋势。

 

当然,最好的插画家都有自己独特的艺术风格,当他们被委托时,他们会按照客户的要求完成创作大纲。但我们没有一个人是在真空中存在的,回顾过去一年,我们有可能在一些我们所见过的最好的插图作品中找到共同的主题。

 

不管你是决定在这些问题上打上自己的烙印,把你的工作推向一个意想不到的方向,还是不惜一切代价避免流行趋势,了解这个行业发展趋势是很有帮助的——特别是在向客户证明你的创意决策时。

 

下面是我们在过去12个月里注意到的2017年最热门的插画趋势。(并且将它们与今年早些时候最流行的插画趋势进行了有趣的对比。)

 

01.俏皮的色彩

2018年的7大插图趋势

 

2017年,插画家们不再羞于使用明亮有趣的颜色来吸引人们的注意力。从柏林视觉艺术家西吉·艾格特森(Siggi Eggertsson)引人注目的色彩,到汉堡插画家马克斯·尼克(Max Knicker)色彩混乱的图案拼贴画,编辑设计插画中随处可见这种插画趋势。

 

这一点在更“显眼”的作品中也很明显,比如伦敦画家亚历克斯·甘姆苏·詹金斯(Alex Gamsu Jenkins)怪诞、妖精般的角色,以及比利时插画家艾伦··恩格伦(Ellen van Engelen)迷幻般的想象。更别提巴西的加纳·格拉特(Jana Glatt)充满活力的传统儿童书籍风格,以及黛安娜·鲁伊斯(Daiana Ruiz)毫不妥协的女性性格研究。

 

有些人将色彩提升到一种特殊效果的水平,正如Anka Bara的兴致幽默场景中所见,这是马恩岛插画家Ana Jaks(上图)的面对面人物研究,以及马德里和巴塞罗那艺术家Josea Roda的独特和令人回味的作品。

 

与布朗公司合作创作的插画师菲奥娜·韦德预测,这种插画趋势将持续到2018年。她说:“我认为明年插画的趋势可以用一个词来概括。色彩醒目、强烈、饱和。这样的例子有很多

 

“色彩将作为一个单独的概念被使用——成为一种特征,而不仅仅是图片中的背景信息。”无论是插画还是时装印花,都会出现一些特别的颜色,比如柔和的冰淇淋色调,以及宝石般的青色和金色。

 

02.赋予女性权力

2018年的7大插图趋势

 

从温斯坦(Weinstein)丑闻到围绕性别薪酬差距的争议,性别问题在2017年几乎从未离开过新闻头条。而且插图画家并没有羞于提出自己对女性赋权和团结问题的看法。

 

来自纽约的设计师兼插画家安布尔·维托里亚(Amber Vittoria)是众多挑战社会对女性的假设的人之一。她的大胆作品围绕着体毛、明显伸展的四肢和圆润的五官等身体特征展开。与此同时,墨尔本的插画家Jordyn McGeachin专注于女性性观念的正常化。

 

波兰设计师兼插画家沃罗尼卡·安娜·玛丽安娜(Weronika Anna Marianna)的作品没有那么激烈,具有对抗性,但同样具有影响力。她的作品探索了女性“狂野而神圣的一面”,或者是汉堡插画家海伦娜·拉文内(Helena Ravenne,上图)最近发布了一个名为“回到城里,庆祝才华横溢的女性”的系列节目。

 

这不仅仅是个人的努力,也是集体的行动。例如,2017年还推出了女性绘图者(Women Who Draw),这是一个由女性插画家、艺术家和漫画家组成的在线社区,目的是提高她们的知名度,让她们在全球范围内拥有更强大的话语权。目前有2700名创意人才,而且还在不断增加。

 

03.荒谬和超现实主义

2018年的7大插图趋势

 

2017年的世界给人的感觉是,无论是好是坏,任何事情都可能发生,而且越来越多的事情会发生。因此,我们已经看到今年因奇怪和不寻常的插图风格而提高了知名度,这并不奇怪。

 

这些作品包括德国插画家塞巴斯蒂安·施瓦姆(Sebastian Schwamm)令人愉悦的、令人头痛的精神错乱,奥托瓦(Ottowa)漫画艺术家迈克尔·哈达德(Michael Haddad)令人愉悦的解构主义视角,以及法国插画家菲利克斯·康巴特(Felix Decombat)未来主义和古怪的颠覆性风格。

 

同样值得一看的,还有挪威插画家德里克·埃科拉诺(Derek Ercolano)令人毛骨悚然的科幻作品,俄罗斯插画家安德烈·卡塞(Andrey Kasay)滑稽超现实的作品,以及奥斯陆插画家兼动画师斯蒂芬·霍普(Steph Hope) 锯齿状变形人物。 

 

04.焦虑和异化

2018年的7大插图趋势

 

在过去的一年里,所有旧的政治、社会和文化准则似乎都在瓦解,紧缩的步伐在加快,公民和他们的代表之间的距离在扩大,甚至核战争似乎也成为了一种可能。

 

这种全球性的焦虑和疏离感反映在一些插画家的作品中。例如,法国艺术家扬·凯比(Yann Kebbi)以灾难和压裂的概念为灵感,创作了许多具有影响力的作品,包括上图中为《纽约时报》(New York Times)创作的一幅。

 

同样,纽约插画家、版画家、漫画艺术家埃文·M·科恩(Evan M Cohen)的《噪音》(Noise)系列以鲜明的单色场景描绘了现代生活中的压力、恐惧和错觉。

 

来自布鲁克林的插画家闵居安(Minju An)的作品令人不安,他喜欢对人体部位进行解构,而德国艺术家马克斯·古瑟(Max Guther)则借助包豪斯建筑师(Bauhaus)的影响,冷静地反映了现代生活的空洞平庸。

 

在其他地方,插画家Noa Snir的系列障碍,通过戏剧性的黑白线,探索了各种常见的心理问题。

 

05.1990年代复古

2018年的7大插图趋势

 

在不确定的时代,在熟悉的事物中总会找到安全和舒适。很长一段时间以来,我们都沉浸在80年代的怀旧情绪中,但在2017年,这种怀旧情绪终于开始让位于90年代的复古。

 

是的,现在终于到了渴望回顾上个世纪最后十年的时候了,迈阿密插画家兼动画师伊戈尔·巴斯提达斯(Igor Bastidas)是这一领域的领军人物,他在MTV,匡威和卡通网络的工作突出了他对简洁线条和纯色的热爱。

 

其他90年代氛围的代表人物包括鹿特丹的插画家Xaviera Altena,他的作品中夹杂着90年代流行文化的元素;还有Amy Sutton则深受90年代卡通鲜明色彩的影响。

 

06.日式

2018年的7大插图趋势

 

无论是传统的浮世绘艺术,还是动漫风格的艺术,抑或是受到日本文化、城市和时尚启发的艺术作品,2017年插画的一个持续发展趋势是日本的影响。

 

以《江户球》为例,这是新西兰出生的墨尔本插画家安德鲁·阿彻(Andrew Archer)受“篮球、文化、日本和浮世绘艺术”启发创作的系列作品。还有《东京人》(Tokyoiter),这是一系列讽刺插画,向《纽约客》(New Yorker)和《巴黎人》(Parisianer)的封面致敬。该系列插画由英国插画家安德鲁·乔伊斯(Andrew Joyce)、法国艺术总监戴维·罗伯特(David Robert)和日本插画家兼创意总监Eto Tatsushi创立。

 

日本的影响也是驻东京的英国插画家尼克·阿尔斯通(Nick Alston)作品的核心,还有澳大利亚艺术家和阿姆斯特丹插画家卡兰·辛格(Karan Singh),波兰水彩画艺术家Mateusz Urbanowiczs,除此之外,还有更多。

 

07.数字与手绘相遇

2017年的插画趋势并不新鲜。它已经存在多年了——但随着移动创意技术不断占领市场,它也将成为2018年最强劲的插画趋势之一。

 

杰米·克拉克(Jamie Clarke)解释说:“今年我见过的最重要的事情是,掌握iPad Pro元素的插画家们,用一种加快工作流程的方式来素描和绘画。”

 

“在刻字的世界里,有一种数字手绘风格,可以在矢量图和纸张之间轻松楔入,”他继续说。“那些真正掌握它的人,比如俄勒冈州的设计师乔丹·麦特卡夫(Jordan Metcalf),正在让这项技术影响最终的作品。”

 

在中国自由职业者陈思聪(Samuel Chen)的作品中,手绘和数字之间的界线也变得模糊起来。同样,奥地利插画家Nanna Prieler的作品基于物理媒体,但看起来包含了数字元素。

 

本文由海空设计 (北京海空影视文化咨询有限公司)翻译整理,版权归本公司所有,如需转载到其他平台,请联系作者(微信ID:haikongsheji)。

原文地址:https://www.creativebloq.com/features/illustration-trends-2018

北京画册设计

专业为您 ▪ 交流分享

立即咨询

因为专注 所以专业
海空设计由15年画册设计经验的设计总监督导; 数十位画册设计资深设计师主持,为您量身定制设计方案; 我们在符合您之所需的同时,引领画册设计版式设计潮流,崇尚简洁、清晰的设计理念,成功服务过数家世界500强和国内众多上市公司......

轻松写下您的需求

统计